Las mejores historias de videojuegos de 2020

tiempo de emisión: 2022-04-27

Los videojuegos están mucho más allá del punto de cuestionar la validez de las capacidades narrativas del medio.Los avances tecnológicos junto con el desarrollo de juegos más ambiciosos han llevado a que los videojuegos proporcionen algunos trabajos narrativos increíbles. 2020 no fue diferente, ya que numerosos éxitos sorprendentes y muy esperados mostraron cuán lejos han llegado los videojuegos como vehículo para la expresión narrativa. Nota: algunos juegos pueden requerir spoilers leves de la historia para discutir los méritos de su narración.Si los jugadores quieren entrar en cualquiera de estos juegos completamente frescos, por favor considere volver al artículo después de completar el juego.

Las aventuras narrativas a lo largo de 2020 tuvieron una recepción crítica y comercial muy diversa, que va desde elogios universales hasta extremadamente divisivos.Independientemente, todos estos juegos impulsaron las capacidades del medio en términos de escritura y diseño narrativo.Algunos de estos juegos asumieron riesgos, innovaron e iteraron los métodos de narración de videojuegos para crear algo nunca antes visto.Otros perfeccionaron, refinaron y ampliaron las historias existentes de formas inesperadas. 2020 fue una combinación impresionante de los sospechosos habituales de triple A y también impresionantes esfuerzos independientes.Presentadas sin un orden específico, estas son las mejores historias y narrativas que se derivan de los juegos en 2020.

11 Assassin's Creed Valhalla

De todas las configuraciones más solicitadas para un juego de Assassin's Creed, Viking Age estaba sin duda en lo más alto de la lista. Assassin's Creed Valhalla cumple esa promesa de Viking Age, pero también trae consigo una de las mejores narraciones de Assassin's Creed hasta la fecha.Para todas las misiones principales, así como los desvíos a lo largo de Inglaterra y más allá, el impulso narrativo del juego nunca pierde fuerza con el tiempo. historia, en comparación con Assassin's Creed Odyssey.

La diferencia entre la cultura vikinga, la sociedad de la Edad Oscura de Inglaterra y cómo chocan las moralidades entre reyes y clanes es sorprendentemente compleja para un juego de Assassin's Creed.Nunca hay una respuesta intrínsecamente correcta o incorrecta, y los jugadores deberán decidir qué es lo correcto para ellos a menudo.Este es el tipo de elección y consecuencia que Assassin's Creed Odyssey sugirió, pero Assassin's Creed Valhalla ofrece por completo.

10 Ciberpunk 2077

Dejando a un lado la controversia y los problemas de rendimiento, la mayor fortaleza de CD Projekt Red siempre ha sido su narración. Desafortunadamente, los muchos errores y problemas de rendimiento de Cyberpunk 2077 enfatizan esa noción, pero para ser justos, las escapadas de V en Night City son convincentes y variadas.La línea de búsqueda principal básicamente presenta al compañero vacilante en Johnny Silverhand, cuyo comentario caótico actúa como la manifestación digital rebelde del adagio "el diablo en tu hombro".Los jugadores tienen la libertad de tomar sus propias decisiones, pero la sorprendente cantidad de tiempo de pantalla de Silverhand tiene un impacto indeleble en los jugadores y puede moldear su moral en torno a sus ideas.

Por supuesto, siendo el juego de rol en expansión que es, la variedad de misiones secundarias e historias secundarias a lo largo de Cyberpunk 2077 son igual de convincentes de diferentes maneras.Cyberpunk 2077 inunda a los jugadores con misiones grandes y pequeñas, pero son las misiones secundarias basadas en la historia de formato largo las que más brillan. Ya sea vengar la muerte de un ser querido o rescatar a los taxis autónomos para que no se vuelvan conscientes, las misiones secundarias de Cyberpunk 2077 contienen una variedad de temas extraños que vale la pena ver.Estas misiones secundarias, que abordan temas de depresión, adicción y trastornos de la personalidad, presentan historias interesantes que enfatizan la humanidad vulnerable del mundo, a pesar de su neofuturismo.

9 Final Fantasy 7 Remake

Tomar un JRPG que definió el género y la generación y reconstruirlo desde cero fue ciertamente inesperado.Y, sin embargo, los fanáticos parecían desear que Final Fantasy 7 Remake se hiciera realidad después de años de pedirlo.Si bien la revisión visual y sistémica del juego lo ha convertido en uno de los juegos más hermosos de 2020, Final Fantasy 7 Remake también expande la narrativa del juego mucho más allá de las limitaciones del juego original.Incluso si la historia del juego ni siquiera está cerca de terminar, la narración de Final Fantasy 7 Remake es una dicotomía interesante entre ser una carta de amor al original y reimaginar la narrativa original.

De alguna manera, Final Fantasy 7 Remake se mantiene magistralmente totalmente fiel a su material de origen, al mismo tiempo que se desliza en cambios graduales a lo largo de la historia del juego.A pesar de que la narrativa sigue todos los ritmos de la historia del juego original, está claro que no todo es igual que antes. su deseo de contar una nueva historia con la celebración de la original de forma magistral.

8 Fantasma de Tsushima

Los estudios de juegos occidentales rara vez han abordado las narrativas japonesas feudales, y mucho menos con el nivel de respeto y atención que muestra Ghost of Tsushima.Esta narración de realidad alternativa sobre la invasión mongola de Japón en el siglo XIII proporciona un giro interesante a la historia de los samuráis.Si bien muchas historias de Samurai están llenas de lecciones morales y códigos éticos para vivir, el viaje de Jin en Ghost of Tsushima se trata de oponerse al código Samurai por necesidad.

Pelear con honor y respeto es primordial para la reputación de un samurái, pero Jin rápidamente se da cuenta de que el sigilo y el engaño serán la única forma de derrotar verdaderamente a los mongoles.Su lucha constante con la ética de la batalla le da a su historia de venganza una perspectiva interesante, que también es exclusiva de los medios y juegos de Samurai.

7 hades

Los juegos de Roguelike no son conocidos por sus historias convincentes, pero Hades pudo fusionar ese estilo de juego con un trabajo de personajes convincente para hacer una historia a la que valga la pena prestar atención.Aunque Zagreus y el jugador están frustrados por fallar constantemente y volver a intentarlo en el Inframundo, las muchas deidades que vienen a apoyar al jugador hacen que todo el esfuerzo valga la pena.Morir no es un estado fallido en Hades, es un vehículo para el desarrollo del personaje, las relaciones y el progreso narrativo. La adaptación contemporánea de la mitología griega convierte a estos personajes icónicos del folclore en personajes a los que los jugadores pueden apegarse, independientemente de cuántas veces mueran.

6 Inmortales Fenyx Rising

Si bien Ubisoft Quebec es más conocido por adaptar la mitología griega a Assassin's Creed Odyssey, el estudio también adoptó un enfoque más satírico con Immortals Fenyx Rising.Anteriormente conocido como Dioses y monstruos, la narración de Immortals parodia la mitología griega de una manera que celebra el folclore sin tomarse a sí mismo demasiado en serio.Este juego no es una lección de historia, al menos no seria.Las bromas lúdicas de Prometheus y Zeus a lo largo de la narración enfatizan la versión alegre del juego de los tonos a menudo inquietantes del mito griego, como se ve en Hades.Incluso si la jugabilidad recuerda en gran medida a cierto juego de mundo abierto de Nintendo, la versión cómica del juego del folclore griego es un juego divertido que no se queda demasiado tiempo.

5 El último de nosotros 2

Abordar la narrativa de The Last of Us 2 significa discutir su división, simplemente no se puede evitar ese hecho.Sin embargo, de alguna manera eso es parte de la belleza de su narración, dependiendo de la perspectiva del jugador.La narrativa de The Last of Us 2 está diseñada deliberadamente para ser frustrante, con un ritmo irregular y un cambio de perspectiva que se supone que es injusto, inculcando una confusión emocional que probablemente causó gran parte de la reacción negativa del juego por parte de los fanáticos.La venganza en The Last of Us 2 se representa como un esfuerzo infructuoso, independientemente del esfuerzo o la justificación, y es la obstinada comprensión de Ellie de esto lo que lleva la narrativa de The Last of Us 2 a lo largo de cada juego.

Sin profundizar en spoilers específicos, hay varios desarrollos de personajes polémicos y opciones narrativas a lo largo de The Last of Us 2 que han sido objeto de debate desde el lanzamiento del juego.El kilometraje ciertamente varía para todos los que jugaron The Last of Us 2, pero eso es parte de su brillantez.

4 viajero espiritual

Apodado el "simulador de gestión acogedor sobre la muerte", el viaje de Spiritfarer rara vez es sombrío a pesar de su tema.Las aventuras de Stella a través del mar de Styx la hacen mezclarse a menudo con los espíritus que está guiando al más allá.Los jugadores llegan a conocer estas caricaturas antropomórficas y sus equivalentes de la vida real a medida que el barco Spiritfarer navega hacia los lugares de descanso final de estos espíritus.Stella aprende de sus experiencias de vida, lecciones valiosas que pueden impartir al jugador y, en última instancia, se despide de estos personajes que los jugadores aman durante el viaje.Rara vez los videojuegos abordan la tensión emocional de la muerte, pero Spiritfarer lo maneja maravillosamente.

3 Dime por qué

Las narrativas de personajes transgénero en los medios son una especie rara, pero eso es especialmente cierto para los videojuegos.La homosexualidad y los personajes transgénero a menudo han sido el blanco de las bromas en los juegos, pero Tell Me Why se esforzó por contar una narrativa transgénero sin vergüenza.Si bien el enfoque de la historia de Tell Me Why es lidiar con el trauma de la primera infancia entre dos hermanos, la narrativa de Tyler es lo más destacado de la aventura.

Los personajes de la ciudad natal de Tyler son testigos de su transición y reaccionan de diferentes maneras, aunque nunca de una manera que estereotípicamente aborde la transfobia.Hay discriminación, pero también aceptación, a lo largo del viaje de Tyler, todo manejado con sorprendente tacto y respeto por la identidad transgénero.

2 Yakuza: como un dragón

Yakuza: Like a Dragon es una proeza narrativa de la longeva serie japonesa de drama criminal.Por un lado, reemplazar al protagonista de una franquicia que existe desde hace más de una década con alguien nuevo, es una tarea abrumadora.Pero hacer que la historia de Ichiban Kasuga sea tan memorable y sorprendentemente matizada como la historia de Kazuma Kiryu, es una hazaña aún más impresionante. La historia de Like a Dragon definitivamente alcanzó todos los ritmos narrativos melodramáticos de los juegos anteriores de Yakuza.Sin embargo, el juego también destacó las partes más oscuras de la cultura y la sociedad japonesas con un tacto y un respeto increíbles, aspectos que anteriormente se pasaron por alto en entradas anteriores.

A lo largo de Yakuza: Like a Dragon's no tan típico Hero's Journey hay narraciones subtextuales que abordan los diversos matices más oscuros de la sociedad japonesa: Ichiban y Nanba viven las luchas de la falta de vivienda metropolitana en Japón, Adachi es víctima de la corrupción policial por parte de los Yakuza, la familia de Saeko está destrozada por el trabajo sexual de su hermana y la condición de su padre. Like a Dragon aborda cuestiones políticas con la misma frecuencia que coloca a Ichiban y al grupo en escenarios absurdos para introducir cierta ligereza narrativa.Es un equilibrio interesante de emociones que probablemente no debería funcionar, pero también es un equilibrio que Yakuza ha perfeccionado y refinado durante la última década.

1 13 Centinelas: Aegis Rim

13 Sentinels: Aegis Rim es un ejercicio de narración compleja y no lineal que puede ser muy gratificante para aquellos que se mantienen firmes.Combinando todo tipo de componentes temáticos de ciencia ficción como viajes en el tiempo, realidades alternativas, junto con gigantescos robots de batalla mecanizados y "kaiju", la narrativa del juego es un asunto desconcertante.Reunir las muchas pistas contextuales a lo largo de los momentos de diálogo del juego deja a los jugadores a menudo confundidos, pero aquellos que investigan más a fondo harán algunas revelaciones interesantes. intriga y curiosidad en todo momento.